GUITAR ALCHEMY
Oltre la tecnica: pronuncia e feel
con Osvaldo Lo Iacono
Guitar Alchemy, un corso di chitarra di Osvaldo Lo Iacono. Oltre le tecniche, scopri l'arte dell'espressione e Trasforma le tue note in emozioni. Dal COSA suonare al COME farlo!
La cura di ogni dettaglio ci permette di offrire un'esperienza didattica quasi dal vivo con l'insegnante, direttamente a casa vostra.
Un vero maestro che ti offre un percorso didattico unico, arricchito da ciò che lui stesso ha sviluppato in anni di esperienza.
Una volta acquistato il corso sarà tuo per sempre e saremo sempre pronti a offrirti assistenza per permetterti di usufruirne liberamente ogni volta che vuoi.
I TEMI DELLA MASTERCLSASS
"Guitar Alchemy" è organizzato in moduli specifici, ciascuno dei quali affronta un aspetto fondamentale del suonare la chitarra, dal picking avanzato ai segreti di un vibrato impeccabile. Ogni modulo è come una stazione in un viaggio che ti forma come musicista.
Ma non si tratta solo di tecniche e abilità. Con Osvaldo, ogni lezione è un'avventura nel vasto universo della musica. Scoprirai nuove tecniche, effetti creativi e stili musicali diversi, arricchendo il tuo repertorio e la tua comprensione della musica.
E la bellezza di tutto questo? Non devi aspettare anni per vedere i frutti del tuo impegno. Ogni lezione è un tesoro di informazioni utili che ti permettono di crescere come musicista fin dal primo giorno.
INIZIA ORAL'obiettivo del corso è focalizzarsi su due aspetti spesso trascurati nella musica: il controllo e la pronuncia. Osvaldo sottolinea l'importanza di questi elementi, che vengono spesso messi in secondo piano rispetto ad altri argomenti come scale, accordi e tecniche.
Osvaldo Lo Iacono spiega come questa tecnica, spesso trascurata, sia fondamentale per ottenere una pronuncia chiara e un controllo preciso delle note. Il video copre vari esercizi e suggerimenti per migliorare la fluidità e la precisione nel suonare note su corde adiacenti, evitando interruzioni o sovrapposizioni indesiderate.
Osvaldo esplora diversi aspetti del bending, una tecnica fondamentale per rendere il fraseggio chitarristico più espressivo e "vocale". Il video copre vari esercizi e consigli per migliorare l'intonazione, il controllo e la precisione nel bending.
In questa lezione Osvaldo esplora i dettagli del vibrato, una tecnica che mira a rendere il suono della chitarra più simile alla voce umana. Il video copre vari aspetti come l'ampiezza e la velocità del vibrato, fornendo esercizi pratici per migliorare il controllo e l'espressività.
Osvaldo in questa lezione sottolinea l'importanza e le modalità di mantenere la durata delle note, specialmente nelle melodie liriche, per distinguere un chitarrista con un buon controllo dello strumento. Il video offre esercizi pratici per migliorare l'indipendenza delle dita e la coordinazione della mano destra.
Nella sesta lezione Osvaldo illustra come utilizzare il glissato, o "slide", per legare due note o per acciaccare una nota. Il video offre esercizi pratici che lavorano su corde singole, linkando i gradi congiunti e come il glissato può essere utilizzato in diversi contesti musicali, sia in senso ascendente che discendente, e come può aggiungere espressività al fraseggio.
Nella settima lezione Osvaldo esplora come la mano destra sia fondamentale per esprimere ritmo e volume, focalizzandosi sulla dinamica e sull'importanza di variare il volume all'interno di una frase musicale. Passa poi attraverso numerosi esercizi pratici per sviluppare un controllo maggiore del volume, sia utilizzando il plettro che le dita, e introduce anche la tecnica dell'hybrid picking.
Osvaldo parla dell'importanza di questa tecnica spesso trascurata per eliminare note e rumori indesiderati durante il fraseggio. Illustra come sia la mano destra che la sinistra siano coinvolte nello smorzamento delle corde, contribuendo a un suono più pulito e definito. Il tutto condito da esercizi pratici e consigli su come utilizzare diverse parti delle mani per ottenere il miglior effetto di smorzamento, sia quando si utilizza il plettro che quando si suona con le dita.
Nella nona lezione entriamo nel vivo di come gestire la dinamica nell'approccio ai Double Stop, una tecnica che può presentare alcune difficoltà. Osvaldo ci presenta esercizi pratici per suonare intervalli come terze e seste, sia con il plettro che con le dita. Inoltre, il video copre tecniche avanzate come il "Flame", che consiste nel suonare le due note dell'intervallo leggermente sfalsate per un effetto più espressivo.
Decima lezione con Osvaldo che ci regala una linea guida melodico-armonica e mostra come applicare le tecniche applicate finora in una composizione. Osvaldo enfatizza l'importanza della pronuncia e della dizione delle frasi musicali, e introduce l'uso del riverbero come elemento di "collante" tra armonia e melodia. Il tutorial è arricchito da esempi pratici su una progressione di accordi in do maggiore e offre consigli su come rendere la progressione interessante dal punto di vista melodico.
In questa lezione passiamo a una chitarra con ponte mobile e Osvaldo orienta il focus su come utilizzare la leva per valorizzare le linee melodiche. Spiega come la leva possa essere utilizzata in vari modi, da un approccio delicato e intimo a uno più estremo. In più esercizi pratici su come usare la leva sugli accordi e sulle note singole, con particolare attenzione al controllo dell'intonazione e al ritorno della leva alla posizione di riposo.
Infine eccoci all'epilogo! Il video riassume l'obiettivo principale del corso: migliorare il controllo dello strumento e la capacità espressiva del chitarrista. Osvaldo Lo Iacono sottolinea l'importanza delle emozioni nella musica e come queste possano essere trasmesse efficacemente solo attraverso un controllo accurato dello strumento. Invita inoltre gli spettatori a lavorare con consapevolezza sugli esercizi, sia dal punto di vista melodico che armonico, sottolineando che solo il controllo e la consapevolezza possono portare alla vera libertà espressiva.
ESTRATTI DEL CORSO
I CORSI SU MUSICEZER
95%
Grado di soddisfazione degli utenti
87%
Grado di completamento dei corsi
PUNTI DI FORZA
Un percorso didattico video in 4K e audio HD, il booklet completo di tutte le trascrizioni delle parti musicali analizzate e suonate da Osvaldo Lo Iacono, uno dei nomi di punta della chitarra italiana e internazionale con esperienza pluridecennale come didatta e session man.
QUALITÀ AUDIO/VIDEO
La cura di ogni dettaglio ci permette di offrire un'esperienza didattica quasi dal vivo con l'insegnante, direttamente a casa vostra.
UN MAESTRO AL TOP
Un vero maestro che ti offre un percorso didattico unico, arricchito da ciò che lui stesso ha sviluppato in decenni di carriera.
IMPARA SUBITO!
Per il massimo dell'apprendimento, il nostro team ha trascritto accuratamente tutto il materiale didattico proposto dal maestro.
OSVALDO LO IACONO
Osvaldo Lo Iacono è un chitarrista professionista siciliano, che si è formato in gioventù da autodidatta sui dischi di Jimi Hendrix, Jeff Beck, Eric Clapton, Albert Collins, ecc. che il padre custodiva con passione.
Crescendo ha poi scoperto il vasto mondo del Jazz, a partire dai capolavori di Miles Davis, e ha così iniziato a costruire un suo stile che racchiude ancora oggi le sue principali influenze, uno stile personale intriso quindi di Blues, Jazz, Funk e Rock.
Nella sua carriera ci sono sia progetti solisti come l’Osvaldo Lo Iacono Trio, sia ovviamente il lavoro al fianco di numerosi nomi della musica: Amii Stewart, Antonella Ruggiero, Mario Biondi, Orchestra Jazz Siciliana Brass Group, Billy Cobham, Fabrizio Bosso, Fabio Concato, Mauro Ermanno Giovanardi, Deborah Iurato, Mariella Nava, Fiordaliso…
È anche direttore musicale in varie band come quella di Daria Biancardi (vincitrice All Together Now) e di Lidia Schillaci (vincitrice Tale e Quale).
In più, svolge da molti anni una grande attività didattica attraverso l’insegnamento e innumerevoli masterclass che ha tenuto in giro per l’Italia nelle più importanti strutture didattiche.
MA QUANTO MI COSTA?
Accessibile a tutti a una frazione del suo valore reale!